Pirin taidelasia, taustalla Suomen kulttuurimaisemia kuvaavasta painokangasmallistosta Tammerkoski-kangas. Kuva: Patrik Pelkonen
Vielä ehtii: Väkevien värien muotoilijamestari loistaa Suomen Lasimuseossa
Taidelasia, käyttötekstiilejä, painokankaita ja maalauksia vuosikymmenten uran Suomessa ja Yhdysvalloissa tehneeltä Markku Piriltä on esillä 12.4. asti Suomen Lasimuseon näyttelyssä. Lauantaina 4.4. taiteilija itse on paikalla kertomassa töistään.
Vahvat värit ovat leimallisia Markku Pirin töille, ja näistä väreistä ennen muuta sininen, Pirin sininen. Kuvassa taidelasia Suomen Lasimuseon näyttelyssä. Kuva: Suomen LasimuseoSuomalaisen muotoilun suurmiehiin lukeutuva Markku Piri on tehnyt vuosikymmenten mittaisen uran monien eri materiaalien parissa. Hän aloitti painokankaiden ja vaatteiden muotoilijana 1970-luvulla Marimekossa viimeisenä Armi Ratian yhtiöön palkkaamana taiteilijana, mutta siirtyi nopeasti Yhdysvaltoihin saatuaan kutsun tapeteistaan ja painokuoseistaan tunnettuun yhdysvaltalaiseen China Seas -yhtiöön.
New Yorkin vuosinaan hän toteutti mallisarjoja myös kotimaisille yrityksille kuten Finlaysonille, Petritexille ja Finnwearille sekä toteutti lavastuksia ja puvustuksia lukuisiin näyttämöteoksiin, mitä hän jatkoi myös Suomeen palattuaan. Hän suunnitteli myös kokonaisen visuaalisen ilmeen Helsingissä järjestettyihin yleisurheilun EM- ja MM-kisoihin vuosina 1994 ja 2005.
Suomen vuosiin mahtuu lisäksi esimerkiksi Eurokankaalle suunniteltu painokangasmallisto.
Pirin elämäntyötä esitellään paraikaa Riihimäellä Suomen Lasimuseon näyttelyssä, joka on avoinna vielä runsaan viikon ajan, 12.4. asti. Ja kuten näyttelyn sijaintipaikasta voi päätellä, myös lasi on merkittävässä roolissa taiteilija-muotoilijan uralla. Näyttelyn värihehkuiset töitä on toteutettu sekä Riihimäellä Lasismi-osuuskunnan studiossa että Venetsian Muranossa.
Vaikka lasin rooli näyttelyssä onkin suuri, myös muut materiaalit, ennen muuta tekstiilit, pääsevät siellä hyvin esiin. Näyttelyn vuodetekstiilien ja pyyheliinojen kuosit ja värit ovat tyylien kiertokulun myötä juuri nyt erittäin ajankohtaisia ja tuoreita.
Runsaudesta huolimatta jotain mielenkiintoista jää näyttelykattauksesta kuitenkin puuttumaan. Esimerkiksi Pirin Wetterhoffille suunnittelemaa ryijymallistoa ei ole esillä, ei myöskään Pukkilalle suunniteltuja kaakeleita tai Puustellille käsin toteutettuja uniikkeja ootrattuja keittiökalusteita. Ne olisivat olleet omiaan entisestään laajentamaan kuvaa materiaalien ja muotojen monitaiturista.
Markku Piri esitteli MT:lle Puustellille suunnittelemaansa ja käsin ootraamaansa keittiökaapistoa Helsingin Messukeskuksessa syyskuussa 2007. Kuva: Jaana KankaanpääPienen miinuksen joutuu antamaan myös siitä, miten häveliäästi nykypäivästä katsoen todella mielenkiintoinen – joskin lyhyt – Marimekko-kausi on näyttelyarkkitehtuurissa huomioitu. Vaatteet ja painokankaat ovat harmillisesti rykelmänä, josta tuotteiden muodot ja painokankaiden kuosit on hankala hahmottaa. Kävijän tekisi mieli oikaista kangasta hahmottaakseen sen kuvioinnin kokonaan tai hypistellä vaatteita nähdäkseen niiden leikkaukset.
Monille tuntemattoman China Seasin kausikin on varsin niukasti esillä: kehystettynä on vain yksi noin A4-kokoinen mallikuosi. Tähän tosin taiteilijan itsensä mukaan merkittävänä syynä on se, ettei hänen omissa arkistoissakaan ole tuolta kaudelta kovin paljon materiaalia. Uskoisin, että useampi malli olisi tuonut esiin sen, miten värien mestari on osannut tuoda jopa hallittuun ja kurinalaiseen kuosiin yllätyksellisyyttä ja kutkuttavan härnääviä väriyhdistelmiä.
Lapsuuden purjevenemaalaus on esillä myös myöhemmin toteutettuna herkkänä lasiteoksena. Kuva: Suomen LasimuseoToisaalta taideteolliselta muotoilijalta on näyttelyssä esillä sellaista, mitä ei ole voinut milloinkaan ostaa: hänen omia piirroksiaan ja maalauksiaan lapsuudesta ja opiskeluvuosilta. Ne luovat osaltaan kuvaa siitä, millainen on ollut Suomen mittakaavassa poikkeuksellisen laaja-alaisen muotoilija-taiteilijan luovuuden kaari Ruovedeltä Helsingin ja New Yorkin kautta Hämeenlinnaan.
Näyttely oli esillä ennen Lasimuseota Jyväskylässä Suomen Käsityön museossa. Tuon näyttelyn yhteydessä julkaistiin myös taiteilijan elämää ja työtä esittelevä kirja, jonka nimi kertoo muotoilijan filosofiasta sen oleellisimman, värin, ja niistä sen kaikkein tärkeimmän eli sinisen. Kirjan nimi on Pirinsininen ja muita värejä.
Näyttely Värejä: lasia, tekstiilejä, kuvia Riihimäellä Suomen Lasimuseossa 12.4.2026 saakka. Näyttely avoinna tiistaista sunnuntaihin kello 10–17, myös pääsiäissunnuntaina.Lauantaina 4.4. kello 10–17 Markku Piri on itse paikalla näyttelyssä kello 13.
Näyttelyssä näyttävimmin on esillä lasi, mutta myös muut taiteilijan monipuolisen uran materiaalit pääsevät esiin. Kuva: Suomen LasimuseoArtikkelin aiheet- Osaston luetuimmat
